Progres, rebelia czy styl-karykatura? Postmodernizm w estetyce projektowania jako synonim wolności artystycznej na podstawie wybranych manifestów

Anna Wiśnicka

doi:10.56583/fs.2645

Data publikacji : 2024-12-31

Tom 17 Nr 2 (2024)

Progres, rebelia czy styl-karykatura? Postmodernizm w estetyce projektowania jako synonim wolności artystycznej na podstawie wybranych manifestów

dr Anna Wiśnicka

https://orcid.org/0000-0002-6821-529X

DOI: https://doi.org/10.56583/fs.2645

Abstrakt

Artykuł, wykorzystując metodę analizy komparatystycznej, stanowi próbę spojrzenia na narrację manifestów postmodernizmu przez pryzmat postulatów wolnościowych, deklarujących konieczność odejścia od ugruntowanej praktyki doby modernizmu. Przykłady omówione w tekście obejmują brytyjski think tank Archigram oraz włoskie kolektywy Archizoom Associati i Studio Alchimia, a także grupę Memphis Milano i filozofię projektową marki Alessi. Dzięki krytycznemu spojrzeniu na piśmiennictwo oraz bezpośrednie relacje projektantów z kręgu postmodernizmu można zauważyć zmieniające się nastroje społeczne względem przyjętego przez modernistów status quo oraz potrzebę przywrócenia pluralizmu stylowego, który nie odrzuca spuścizny historycznej, lecz twórczo z niej czerpie.

Słowa kluczowe:

postmodernizm, design, projektowanie, design radykalny, estetyka postmodernizmu, manifest

Szczegóły

Bibliografia

Statystyki

Autorzy

Pobierz pliki

PDF

Zasady cytowania

Wiśnicka, A. (2024). Progres, rebelia czy styl-karykatura? Postmodernizm w estetyce projektowania jako synonim wolności artystycznej na podstawie wybranych manifestów. Facta Simonidis, 17(2), 425–446. https://doi.org/10.56583/fs.2645

Wskaźniki altmetryczne

Cited by / Share

Licencja

Utwór dostępny jest na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa – Użycie niekomercyjne – Na tych samych warunkach 4.0 Międzynarodowe.

Bibliografia

Alessi A., The Dream Factory. Alessi since 1921, Milan 2016.

Castillo G., Cold War on the Home Front: The Soft Power of Midcentury Design, Minneapolis, MN-London 2010.

Collins M., Towards Post-modernism. Design since 1851, London 1994.

Conrads U. (ed.), Programs and Manifestoes on 20th-Century Architecture, Cambridge, MA 1975.

Daniel R.M., Herman Miller’s Action Office: Corporate Interiors in the Cold War, „Interiors: Design”, 6 (2015), no. 1, s. 5-20, https://doi.org/10.2752/204191115X14218559960114. DOI: https://doi.org/10.2752/204191115X14218559960114

Doesburg T. van i in., De Stijl Manifesto, „De Stijl”, 2 (1918), nr. 1, s. 4.

Eco U., Dopiski na marginesie Imienia róży, w: tegoż, Imię róży, tłum. A. Szymanowski, Warszawa 1996, s. 593-623.

Friedman A.T., Women and the Making of the Modern House: A Social and Architectural History, New Haven, CT-London 2006.

Giacobbi S., Franco Fornari’s Theoretical Thought: Psychoanalytic Research and Its Proposals of Reconciliation and Integration of Nurture with Nature, „Sigmund Freud House Bulletin”, 11 (1987), no. 1, s. 35-41.

Gropius W., Pełnia architektury, tłum. K. Kopczyńska, Kraków 2014.

Ingels B., Yes is More: An Archicomic on Architectural Evolution, Berlin 2009.

Jameson F., Postmodernism and Consumer Society, in: Modernism/Postmodernism, ed. P. Brooker, London 2014, s. 163-179.

Jarczewski A., Yes Is More Comics as an Architectural Manifesto, „Architectus”, 2021, no. 2(66), s. 105-112, http://dx.doi.org/10.37190/arc210211. DOI: https://doi.org/10.37190/arc210211

Keedy J., Modernizm żywych trupów, tłum. D. Żukowski, w: Widzieć/Wiedzieć. Wybór najważniejszych tekstów o dizajnie, red. P. Dębowski, J. Mrowczyk, Kraków 2011, s. 141-159.

Keyser S.J., The Mental Life of Modernism, Cambridge, MA-Londyn 2020. DOI: https://doi.org/10.7551/mitpress/11966.001.0001

Le Corbusier, W stronę architektury, tłum. T. Swoboda, Warszawa 2012.

Lee S., Architecture in the Age of Mediatizing Technologies, New York 2024. DOI: https://doi.org/10.4324/9781003200567

Lin M., Hsu Y., Exploring Emotional Responses on Empathic Objects, in: Futureground – Design Research Society International Conference 2004, 17-21 November, Melbourne, Australia, eds. J. Redmond, D. Durling, A. de Bono, Melbourne 2004, s. 143-154.

Mendini A., Manifesto di Alchimia, Mediolan 1985, www.ateliermendini.it/index.php?mact=News,cntnt01,print,0&cntnt01articleid=240&cntnt01showtemplate=false&cntnt01lang=en_US&cntnt01returnid=186 [dostęp: 14.11.2024].

Moliterno G. (ed.), Encyclopedia of Contemporary Italian Culture, London 2000.

Neutra R., Survival through Design, New York 1954.

Powers A., Bauhaus Goes West: Modern Art. And Design in Britain and America, London 2019.

Puente M. (ed.), Conversations with Mies van der Rohe, New York 2008.

Radice B. (ed.), Elogio del banale, Torino-Milano 1980.

Sadler S., Archigram: Architecture without Architecture, MIT Press, Cambridge, MA 2005.

Strauss C., Radical: Italian Design 1965-1985: The Dennis Freedman Collection, New Haven, CT-London 2020.

Sullivan L.H., The Tall Office Building Artistically Considered, „Lippincott’s Magazine”, 57 (March 1896), s. 403-409.

Ventura J., Shvo G., Breaking the Language of Design: Semioclastics in the World of Industrial Design, „International Journal of Design Creativity and Innovation”, 4 (2015), issue 3-4, s. 222--233, https://doi.org/10.1080/21650349.2015.1026942. DOI: https://doi.org/10.1080/21650349.2015.1026942

Vignelli M., Niech żyje modernizm!, tłum. K. Szymaniak, A. Puchejda, w: Widzieć/Wiedzieć. Wybór najważniejszych tekstów o dizajnie, red. P. Dębowski, J. Mrowczyk, Kraków 2011, s. 109-113.

Winnicott D.W., The Use of an Object, „International Journal of Psychoanalysis”, 50 (1969), no. 4, s. 711-716.

Wright F.L., Architektura nowoczesna. Wykłady, tłum. D. Żukowski, Kraków 2015.

Yang Y., Xie Z., The Rebellious Journey: Archizoom Associati and Andrea Branzi, “IOP Conference Series: Materials Science and Engineering”, 573 (2019), no. 1, 012077, https://doi.org/10.1088/1757-899X/573/1/012077. DOI: https://doi.org/10.1088/1757-899X/573/1/012077